El coreògraf de Wunderkind, Easton Payne, sobre la importància de cometre errors i la màgia d'un matí

El ballarí i coreògraf de vint-i-dos anys Easton Payne és l'artista d'un artista: el seu moviment és profundament empàtic, totalment original i infinitament creatiu. Aquesta veu única es va perfeccionar mitjançant la formació al Atlanta Ballet Center for Dance Education and Dance Town de Doral, FL. Payne ara fa coreografia

Ballarina i coreògrafa de vint-i-dos anys Easton Payne és un artista d’un artista: el seu moviment és profundament empàtic, completament original i infinitament creatiu. Aquesta veu única es va perfeccionar mitjançant la formació al Atlanta Ballet Center for Dance Education and Dance Town de Doral, FL. Ara Payne fa coreografies per a estudis de tot el país, encara que probablement estigueu més familiaritzats amb la seva feina Molly Long Projecte 21 . Seguiu llegint per esbrinar com continua fent moviments que no s’assemblen a res que hem vist abans. —Helen Rolfe




“Tot i que constantment imagino i conceptualitzo, la màgia em passa a l’estudi. Sempre sé quin sabor desitjo, però intento no ser massa específic amb les meves expectatives sobre els components d’un àpat. Solia cartografiar la totalitat de les meves peces amb llapis i paper. Sobretot vaig deixar l’estudi amb la decepció de que la màgia mai no va passar perquè estava massa ocupat desviant “l’error”. M’he adonat que l’error i la màgia van de la mà. Si les nostres peces fossin persones, com podríem esperar grandesa o sensació sense defectes? Com a artistes, hem de donar al nostre treball la mateixa quantitat de perduda, perdó i bondat que donem als nostres éssers estimats a la vida. En cas contrari, crearem alguna cosa inhumana.

'És difícil per a mi escoltar música sense preveure cap moviment, ja sigui una melodia ambiental en un ascensor o una cançó pop en una botiga de roba. Sempre he trobat que la música positiva i sincera tenia una sensació de tristesa subjacent. A mesura que envelleixo i guareixo dels traumes passats, la meva tendència a interpretar irònicament la música s’ha suavitzat, però encara crec que ‘Wake Me Up Before You Go Go’ és una de les cançons més tristes de tots els temps.

'Vaig coreografiar' Un tipus de crueltat 'al Projecte 21 per caprici. Sempre havia volgut construir una obra per a la versió de Nat King Cole de 'Smile', però la idea havia estat abandonada en algun lloc del fons del meu crani. Vaig seleccionar la música en els primers cinc minuts d’assaig i vam navegar pel procés coreogràfic. Em sentia inadequat per la meva manca de 'preparació', em sentia com si no tingués un pla de joc intricat, tenia un zero per cent de possibilitats de fer una obra amb èxit. Però la preparació que em feia falta sempre hi era. 'A Kind of Cruelty' va conèixer l'escenari per primera vegada un parell de setmanes després, i vaig sentir una satisfacció que no havia sentit mai com a coreògrafa. No hi ha cap mapa de màgia ni cap guia de geni. Però allà és una força dins de tots els artistes que pugui satisfer instintivament totes les necessitats que tenim '.



Foto d'Instagram de Weird But Iconic: 'Caption This'

«El meu lloc preferit per sentir-me a prop de la música és, sens dubte, al meu bany de rajoles grogues, preparant-me per al dia. Gràcies a l’altaveu Bluetooth (el millor invent des del pa tallat a rodanxes), sempre estic rebomborant alguna cosa, mentre que alhora estic netejant. Això pot alentir el procés de preparació, però he de dir que crec que la meva rutina de cura de la pell serà molt més eficaç quan s’aplica amb l’Hejira de Joni Mitchell a tot volum. Acostumo a confiar en la barreja de Spotify per posar a la cua el meu paisatge sonor del matí. També tendeixo a empatitzar profundament amb l’estat d’ànim que em brinda la música que se selecciona a l’atzar, cosa que pot convertir-me en l’escapada emocional d’un matí. Però ja sabeu el que diuen: el millor és sentir almenys mil sentiments abans d’esmorzar ”.