Burn the Floor de Jason Gilkison

DS va tenir l'oportunitat de posar-se al dia amb l'excampió del món de llatí i ballarí de saló Jason Gilkison per parlar del seu proper programa de saló, Burn the Floor. Jason i la seva companyia van viatjar a més de 30 països per portar la calor del ball de saló al públic internatinoal. Ara, a partir del juliol ...

DSVa tenir l'oportunitat de posar-se al dia amb l'excampió del món de llatí i ballarí de saló Jason Gilkison per parlar del seu proper programa de saló,Cremar el pis. Jason i la seva companyia van viatjar a més de 30 països per portar la calor del ball de saló al públic internatinoal. Ara, a partir del 25 de juliol, la companyia prendrà el relleu a Nova York, però només durant dues setmanes. Mireu el que Jason va dir sobre el seu fenomen de la sala de ball.

P: Com vau escollir els ballarins per a l'espectacle?
A:De fet, alguns ballarins ens van trobar i van contactar. Tot el concepte realment va atraure i va atraure una gran quantitat de ballarins que volien unir-se al repartiment. Per a altres, vam fer audicions a diferents parts del món. I, en alguns casos, ens vam trobar amb alguns ballarins pel nostre compte.

P: Com és la coreografia de l'espectacle?
A:La coreografia és un nivell completament nou de sala de ball. Cada ballarí ha de tenir una tècnica forta, així com entrenament i abast. Amb aquests elements clau en el tacte, se’ls exigeix ​​que prenguin el tradicional avorrit ball de saló i pensin fora de la caixa. És imprescindible tenir un fort fons de saló, però no es tracta del programa. L’espectacle tracta de fusionar salons de ball datats amb allò que ha evolucionat la dansa actual. Cada parella experimenta realment amb la seva tècnica per crear un espectacle més contemporani i interessant.

P: Què poden esperar els lectors de DS del programa?
A:Els reality shows de dansa actuals han ajudat a educar la comprensió del ball de saló pel públic. Poden veure com s’hauria d’executar cada ball, com ara el Tango. Burn the Floor, però, vol agafar aquelles danses que els programes de realitat mostren i reinventar-les, fer-les noves. Els ballarins del nostre espectacle prenen la seva formació més pura i formen un estil més 'ara'.

P: Com són les disfresses?
A:Quan la gent pensa en el ball de saló, el primer que pot venir al cap és la disfressa atractiva amb moltes lluentons i una cobertura mínima: el nostre objectiu era allunyar-nos d’aquest estereotip. Per descomptat, veureu ballarins amb el tradicional uniforme de saló de competició, sobretot cap al final de l’espectacle, però juntament amb reinventar la coreografia volíem reinventar els vestits. Volíem realment que els balladors semblessin que vestissin els seus vestits a un club per passar una llarga nit de ball. La idea és que tots i cadascun dels ballarins puguin sortir del teatre amb el que porten i sentir-se còmodes i elegants.

P: Com se sent tornar a treballar al programa?
A:M’encanta aquest programa! Jo mateix he estat tan beneït amb una llarga carrera com a intèrpret i ara tinc la possibilitat de treballar amb estrelles tan inspiradores i properes. Treballar amb una companyia sempre és fantàstic perquè cada ballarí vol treballar molt i el més important, ballar! No els importen les llargues hores o lesions que només volen aconseguir que tot sigui el més perfecte possible. Tothom és tan apassionat i és un plaer treballar amb un grup amb tanta empenta.

P: Quines esperances té per aconseguir el programa?
A:El meu principal objectiu és que la gent senti cada emoció. Vull que el públic experimenti la connexió entre cada parella. I sobretot, només vull que tothom surti de l’espectacle amb ganes de sortir a ballar!