Millorant la vostra millora

A la vostra classe setmanal preferida de sabates, els vostres tocs s’han vist ben clars i els vostres sons han estat més clars de l’habitual: hurra! Però quan sentiu que la temuda paraula 'improv' surt de la boca del vostre professor i tots els vostres companys de classe procedeixen a formar un cercle, el vostre toc feliç comença a retrocedir. L'estrella de ...

A la vostra classe setmanal preferida de sabates, els vostres tocs s’han vist ben clars i els vostres sons han estat més clars de l’habitual: hurra! Però quan sentiu que la temuda paraula 'improv' surt de la boca del vostre professor i tots els vostres companys de classe procedeixen a formar un cercle, el vostre toc feliç comença a retrocedir. L’estrella de la vostra classe salta al centre. Comença a moure's amb uns terços, una essència posterior, llisca al so d'una trompeta i després bombeja la intensitat amb tota mena de dits i talons. T’agradaria que poguessis fer el mateix, però quan et toca, de sobte et congeles. Els seus cops nerviosos et deixen nerviós.



No estàs sol. Fins i tot el mestre de claqué Lynn Schwab, professor de STEPS a Broadway i ballarí amb Barbara Duffy and Company i RumbaTap de Max Pollak, té una relació d’amor-odi amb la improvisació de claqué. I Barbara Duffy, membre fundadora de l'American Tap Dance Orchestra, directora artística de Barbara Duffy and Company i professora mestra a Nova York, solia témer que es posessin al lloc. Però la improvisació és fonamental per tenir totes les habilitats necessàries que necessiteu si voleu iniciar una carrera professional. Pot ser descoratjador confiar en allò que sentiu o escolteu en la música per fer moviments, però participar en un so profund us permet aprofitar la vostra veu única. A més, improvisar us pot ajudar a sortir dels vostres patrons habituals, cosa que us permetrà escoltar i deixar anar, i trobar llibertat en el vostre ball. Què no és d’estimar? DS et porta a la improvisació de claqué per enfrontar-te a la por sense coreografies.



Temps de pas



avantatges de sortir amb un home negre


Alguna vegada heu sentit a parlar de l’enfonsador de swing-convertit en bebop Bunny Briggs que s’encallava amb grans músics de jazz com Dizzy Gillespie i Charlie Parker? Les seves sorprenents habilitats d’improvisació van fer que Briggs actués per a algunes de les persones més riques de la història als vuit anys i que fes gires amb les bandes més grans als 20 anys. Tant si es tracta de la discoteca anomenada Cotton Club als anys 30, com de La Cave a principis dels 90 o als estudis Chelsea de Nova York, els ballarins i músics sempre han estat dialogant. Quan treballen amb músics, els tappers ofereixen percussions addicionals i poden complementar els ritmes del jazz, creant una sinergia natural.


Com sabien els grans, aprendre a improvisar sovint significa simplement aprendre a relacionar-se amb músics. 'Quan aprens a improvisar, cantes un ritme que vols tocar amb els peus', explica Duffy. 'Escoltar la música pot inspirar aquests ritmes'.


Deixeu que els vostres peus pensin: canteu un ritme i, a continuació, proveu de replicar aquest ritme amb els vostres peus. A continuació, torna a cantar el mateix ritme, però aquesta vegada, utilitza diferents jocs de peus per crear el mateix ritme. Mentre continueu repetint l’exercici, descobrireu la multitud de sons i patrons que poden existir dins d’un mateix ritme.



Pateu-li el punt a Ego Tap


De vegades, l’obstacle més gran que cal superar és la manera com s’estableix com a tapper d’altres maneres. Shelby Kaufman, de vint-i-cinc anys, ballarina de la companyia d’inspiració improvisada de Germaine Salsberg, Les Femmes, diu: “Fa 19 anys que toco i improviso des de fa quasi un any, així que tinc una expectativa de mi mateixa. Per mi ha estat una lluita per arribar al calibre en què vull ser en la improvisació. Intento ser impressionant ”.


Però en lloc de fer-se malbé, Kaufman es va adonar que la improvisació té una tècnica com qualsevol altra forma de ball i que aprendre aquest nou estil requereix temps per a tothom. A més, la majoria dels entrenaments de dansa tenen molta estructura integrada: només deixar-se anar pot semblar alienant i aterridor. Schwab explica: “Quan tens un cert nivell de dansa i no pots fer com a improvisador allò que saps que ets capaç de coreògraf i de ballarí, és realment mortífer. Heu de tornar al principi i confiar que hi arribareu, i això és difícil per a un ballarí '.

mackenzie ziegler ballant amb les estrelles

Preneu els passos del bebè


Llavors, com fugir d’aquests sentiments d’autosabotatge? Entra a l’estudi i fes una classe, tal com ho faries per a qualsevol estil nou. Aquí és on aprendreu els passos bàsics de la improvisació, que esdevindran el vostre vocabulari. 'Podríeu ser un ballarí avançat, però un improvisador de nadons', diu Schwab. “És com escoltar música de jazz per primera vegada. Sempre hi ha estructures més petites. Un cop heu entès l’estructura d’una composició, podeu entendre com els músics improvisen. Així que primer trobeu un solc. A continuació, busqueu un pas que s’adapti a aquest solc. A continuació, comenceu a fer tema i variació. Torneu a treure-ho tot i teniu bebè, passos de bebè '.

gir de dues cadenes als cabells en transició


Per abordar aquests conceptes, Duffy va iniciar una classe d’improvisació de claus a STEPS a Broadway a Nova York per desglossar els conceptes bàsics de la improvisació en un entorn no amenaçador. 'Dono assignacions a la gent', diu ella. “Ajuden els estudiants a oblidar que tenen por i també els donen eines per utilitzar i experimentar per millorar la seva improvisació. Constantment dic als meus estudiants que es relaxin, que juguin! No és una cirurgia cerebral! '


Afegeix que, com més es diverteixi, menys improvisadora es converteix en un joc. (Kaufman assenyala que alguns materials de Les Femmes fins i tot es van originar d’aquesta manera.) Per començar, creeu un tema: trieu un pas, com els rotllos de rampes, per centrar-vos com a base de la vostra improvisació. Experimenteu amb l'ús de tots els tipus de rotllos de rampes que coneixeu. A continuació, aïlleu-vos: limiteu-vos a utilitzar només determinats treballs de peus, per exemple, només els dits dels peus i els talons (sense remenades, solapes, raspalls, etc.). Duffy també suggereix provar el que se sent treballant només amb dinàmiques diferents: què passa si cada pas té llargues cames? Què passa si cada pas és un moviment extremadament petit? Vegeu el grau de creativitat que es pot obtenir quan se us proporcionen determinats paràmetres.

Un procés


Tots els exercicis de Duffy tenen com a objectiu treure’t de la zona de confort. Aquests desafiaments no només us faran un tapador més articulat, sinó que també ampliaran el vostre repertori, facilitant la improvisació quan es posin al lloc.


Duffy afegeix que la improvisació és un procés d'aprenentatge continu. Fins i tot ella sent que encara no ho ha dominat del tot. 'Per a mi, la improvisació és un procés continu per a la resta de la meva vida', diu. “Sigues on ets i no et comparis amb els altres. Adoneu-vos que heu de practicar la improvisació per millorar en la improvisació '.


Així que, fins i tot si esteu nerviosos, feu una classe i intenteu no jutjar-vos mentre balleu. Si podeu deixar anar aquestes veus, és possible que gaudiu de la llibertat que proporciona la improvisació, i fins i tot trobareu que és una eina útil en la vostra pròpia coreografia.

com aprendre coreografies més ràpidament

Brynn Wein Shiovitz escriu per a diverses publicacions de dansa a Nova York.

Foto de Barbara Duffy a 'Etapes' d'A A. Ivaskevich