Com preparar-se per a un nou rol, dins i fora del Marley


Ja sabeu que assumir un nou rol requereix molts deures, des de perfeccionar els passos fins a esbrinar l’espai. Però, tot i que és fàcil embolicar-se en exigències tècniques, una mica més d’investigació pot marcar la diferència en la vostra actuació, perquè cada peça de coreografia s’inspira en alguna cosa, ja sigui una persona, un moment de la història o simplement una harmonia abstracta creada. d’un compositor.

Ja sabeu que assumir un nou rol requereix molts deures, des de perfeccionar els passos fins a esbrinar l’espai. Però, tot i que és fàcil embolicar-se en exigències tècniques, una mica més d’investigació pot marcar la diferència en la vostra actuació, perquè cada peça de coreografia s’inspira en alguna cosa, ja sigui una persona, un moment de la història o simplement una harmonia abstracta creada. d’un compositor.




'Per molt exquisida que sigui la seva facilitat, una ballarina desinformada mai interpretarà una Julieta més convincent que aquella que pugui utilitzar el seu coneixement, empatia i emoció per impregnar el paper de realisme i crear una connexió profunda amb el públic', diu Pittsburgh Ballet. Directora de teatre Julia Erickson. És possible que tots reproduïm els trucs d’un ballarí una i altra vegada a YouTube, però les representacions que ens deixen plorar contenen molt més que tècnica. Si investigueu el tema, observeu els experts i perfeccioneu les vostres costelles interpretatives, podeu passar de ser una bonica ballarina a un veritable artista.



Comenceu per 'Per què'

Quan Ephraim Sykes va aconseguir un lloc al conjunt per a l’èxit de Broadway Hamilton , volia entendre el context de les històries que representaria. Això significava intentar respondre a una pregunta: per què? 'Hi ha moments a la nostra vida que canvien les nostres ments i els nostres cors i ens fan viure d'una manera determinada', diu. “Per exemple, hi va haver un moment a la meva vida en què vaig decidir començar a ballar. Esbrinar els motius del personatge és el més crític pel que fa a l’exploració d’un paper. Totes les seves accions estaran justificades, ja que coneixeu la base de les seves vides.

El director de Ballet de San Francisco, Vitor Luiz, està d’acord. Mentre es prepara per assumir el paper icònic de La criatura a Liam Scarlett Frankenstein aquest proper febrer, Luiz pretén entendre per què The Creature es comporta com ho fa. “Acaba d’arribar a aquest món i el seu creador el va rebutjar. És amarg per això ', diu Luiz. “Hi ha la sensació que vol ser estimat sobretot, però no encaixa en aquest món. Per això s’enfada. Tenia una ànima pura.



neil així que penses ballar
Feu la vostra investigació

Per entendre el seu paper a Frankenstein , Luiz va començar colpejant els llibres. 'Hi ha un munt de versions de pel·lícules', apunta, 'però estudiar la novel·la clàssica de Mary Shelley m'ajuda a saber realment el que passa el meu personatge. Si veieu algú més fent un paper, només imagineu el personatge d’aquesta manera ”. Un cop estudiat el llibre, Luiz recorrerà al cinema per afegir les seves pròpies conclusions.

Mentre que molts dels Hamilton Els membres del grup van llegir la biografia sobre la qual es va basar l’espectacle, Sykes també adora l’aspecte visual de les pel·lícules i els documentals, perquè, segons ell, pot veure més del món del personatge i recollir el seu moviment i maneres. Tant pel recent paper de Hamilton com de Sykes com a Marvin a la sèrie HBO 'Vinyl', això significava buscar documentals polítics per crear una comprensió més àmplia del que van viure els seus personatges, cosa que va informar la qualitat del seu moviment.

Els viatges a museus també poden ser beneficiosos. El 2009, PBT va realitzar el treball abstracte de Stephen Mills Llum / Projecte Holocaust i Humanitat , una peça que requereix que els ballarins encarnin el pes emocional del tema amb cada moviment. 'Stephen ens va conduir a través d'un llarg procés educatiu abans de començar a assajar per ajudar-nos a ser artistes més informats i conscients', recorda Erickson. Els ballarins van parlar amb els supervivents de l'Holocaust i fins i tot van fer un viatge al Museu Memorial de l'Holocaust dels Estats Units a Washington, DC.



Com a personatge principal de Matthew Rushing Odetta , Hope Boykin, d’Alvin Ailey American Dance Theatre, va rebre l’encàrrec de representar a la cantant Odetta Holmes, coneguda com la veu del moviment pels Drets Civils. Tot i que no se li exigia, va aprendre totes les lletres de Holmes. 'Volia assegurar-me que escoltés la seva veu a través del moviment i de la meva comprensió de cada cançó, no només a través dels comptes o de la coreografia', diu.

quina religió és beyonce i jay z
Apreneu d’altres ballarins, però deixeu espai per a vosaltres

És important estar obert als consells del vostre coreògraf, director o professor, i no tingueu por de buscar ballarins amb més experiència que també puguin tenir informació que us ajudi. Si actueu en un ballet de recent creació, és possible que tingueu l'oportunitat de parlar amb aquells que estaven a prop del coreògraf o amb el creador del paper. La primera vegada que Boykin va ser escollit a l'obra d'Alvin Ailey de 1974 Criatura nocturna , va buscar l'ex membre de la companyia Sarita Allen per entrenar-la. 'Era coneguda per haver estat la protagonista', diu Boykin. “Un dia d’assaig, va encendre la música i em va dir tot el que el senyor Ailey li havia dit. Va començar a fer el moviment i vaig haver de perseguir-la per tota la sala: estava tan plena d'informació. Com a ballarins, sovint ens quedem atrapats en les nostres línies, però hi ha molt més per treballar.

D’altra banda, és una bona idea evitar estudiar altres persones en el mateix paper fins que no tingueu un control fort. Luiz de SFB explica: 'Comences a copiar el ballarí i una còpia mai no és tan bona com l'original'. Això no vol dir que Luiz tanca totes les altres interpretacions: veure altres ballarins, ja sigui en vídeos o en persona, pot oferir noves perspectives sobre un paper que ha interpretat moltes vegades.

caiguda del cabell després d’aturar la píndola anticonceptiva

Tant si accediu a la biblioteca, si visiteu un museu o parleu amb experts, la vostra investigació per crear completament un personatge valdrà la pena que arribi el temps d’actuació: no només podreu estar a l’escenari, sinó que també transportareu el públic emocionalment. 'Apreneu a ser artista primer i ballarí segon', diu Sykes. 'Aniràs molt més lluny en la teva carrera si penses més profund que l'estètica'.

Yuan Yuan Tan i Vitor Luiz a 'Onegin' de John Cranko (Erik Tomasson, gentilesa de San Francisco Ballet)