Col·legi Goucher

A Goucher, situat a Baltimore, Maryland, on el 62% de la població és negra, oferir formació de dansa no occidental ha estat una manera d’abordar qüestions d’injustícia social. Rick Southerland, professor de dansa a la universitat, diu que els programes de dansa a l’educació superior tendeixen a blanquejar què és la dansa i ...

Davant la crisi racial actual, molts nord-americans compten ara amb la seva pròpia complicitat en l'opressió dels grups marginats i pregunten: 'Què puc fer?' Per als programes de dansa universitària, que ajuden a modelar les ments de la propera generació d’artistes de dansa, aquesta és una qüestió especialment important. Durant dècades, la majoria dels departaments s’han centrat en els estils blancs occidentals (ballet, moderns, contemporanis) en lloc de dedicar recursos a la miríada d’altres formes de dansa del món.

Afortunadament, alguns programes de dansa universitària s’han compromès a diversificar les seves ofertes de cursos i a desmantellar les capes de supremacia blanca que encara impregnen el nostre art a una escala més gran. I encara que ara hi ha molts col·legis que comencen aquesta feina, alguns n’han fet
és una part central de la seva missió durant anys. Aquí hi ha quatre escoles amb compromisos de llarga data en una educació de la dansa més equitativa.




Lauren Erwin, estudiant de la Universitat Estatal d’Alabama (Devin Rickett, gentilesa de la Universitat Estatal d’Alabama)

Universitat Estatal d’Alabama

Les majors d’ASU BFA estan exposades a dues pistes no occidentals dues vegades a l’any, que s’ofereixen en quatre nivells: dansa africana i hip hop o jazz i tap. Ambdues pistes tenen arrels profundes en la cultura negra americana i la diàspora africana, i han format part del programa des dels seus inicis. Com a un dels col·legis i universitats històricament negres de la nació, ASU ha prioritzat durant molt de temps un currículum de dansa que reflecteixi els seus estudiants.

El resultat ha estat beneficiós no només per als estudiants, sinó també per a l’escola. 'Oferint aquests cursos', afirma el director del programa BFA, James Atkinson, 'hem pogut augmentar l'interès dels estudiants d'altres departaments, estudiants que potser no havien considerat anteriorment la dansa com a major o menor'. A més del pla d'estudis del programa de dansa, ASU ofereix als estudiants classes magistrals en una sèrie de formes no occidentals, per ampliar encara més la seva comprensió de la dansa i la història de la dansa.

Jazmun McCoy, estudiant de dansa de BFA de segon any a l’escola, diu que l’aprenentatge d’estils no occidentals ha inculcat una sensació de confiança en la seva formació universitària. 'Mai no hi ha un moment en què hagi de preguntar-me si aprenc sobre mi mateix', diu, 'perquè la meva història personal arrela en la formació de dansa no occidental que tinc a la meva disposició a l'ASU'.

Efeya M. Ifadayo Sampson (davantera) classe dirigent a Sarah Lawrence (Ian Douglas, gentilesa de Sarah Lawrence College)

Col·legi Sarah Lawrence

El departament de dansa de Sarah Lawrence posa unun focus especial a exposar les capes de biaix implícit de la història de la dansa. John Jasperse, el director del programa de dansa de Sarah Lawrence i un coreògraf amb seu a Nova York, creu que els ballarins han de tenir en compte la nostra història per revelar connexions que sovint han estat ocultes a lapassat per tal de començar a curar-nos com a societat. En el passat, als Estats Units se l’havia anomenat eufemísticament com un «melting pot» cultural, però fer-ho és esborrar el diferencialestructures de poder que històricament es van jugar en la creació de la nostra hibriditat. ' Aquest proper semestre, el curs d’història de la dansa s’anomenarà Hip Hop: Diaspora ballant del local al global, examinant altres formes de dansa al carrer, incloent voguing i house. L’escola també oferirà un curs sobre l’ús de la dansa com a objectiu per a la crítica cultural.

Però les exploracions de biaix implícit també van més enllà dels cursos d’història de la dansa. 'Tots els seminaris analítics recolzen una comprensió històrica i teòrica que dialoga amb el que fem a les classes d'estudi basades en la pràctica', diu Jasperse. Aquestes classes van des de la dansa occidental africana fins al hula, el hip hop i el Butoh.

A Goucher, situat a Baltimore, Maryland, on el 62% de la població és negra, oferir formació de dansa no occidental ha estat una manera d’abordar qüestions d’injustícia social. Rick Southerland, professor de dansa a la universitat, diu que els programes de dansa a l’ensenyament superior tendeixen a blanquejar què és i què hauria de ser la dansa. 'La dansa existeix a tot arreu i s'experimenta en una infinitat de maneres i per diverses raons dins de diferents cultures i societats', diu Southerland. 'L'estudi de la dansa no occidental aporta llum sobre altres històries i filosofies'.

El programa ofereix una llicenciatura en dansa que requereix que els estudiants siguin tècnicament competents en dansa diàspora occidental africana, moderna i ballet. Els estudiants també poden fer cursos teòrics sobre la política corporal. Nicole Blades, sènior del programa, diu que li encantava poder formar-se en tècniques de dansa no occidentals: 'Els meus professors han estat encoratjadors i informatius no només ensenyant estils no occidentals, sinó que també ens han educat en la història i els orígens de el moviment que estem aprenent '.

El departament també es compromet a involucrar la zona de Baltimore. 'Comptem amb bateristes i ballarins experts de la comunitat', diu Southerland. 'Fins i tot els estudiants que mai han pres una classe de dansa de l'Àfrica occidental estan profundament compromesos i entusiasmats amb la seva experiència d'estudi de la dansa.

Universitat de Colorado, Boulder, estudiants de dansa africana amb la professora Nii Armah (Daniel Beahm, gentilesa de la Universitat de Colorado, Boulder)

Universitat de Colorado, Boulder

CU Boulder va començar a treballar per combatre el racisme en la dansa fa gairebé 18 anys. 'Primer vam començar a desmuntar les idees de nivell i' tècnica ', oferint en canvi una varietat d'estils que inclouen hip hop, house, jazz i fusió transnacional', diu Erika Randall, presidenta deel departament de teatre i dansa. 'Les classes que, en el passat o en altres programes, han estat relegades a l'estatus electiu, són absolutament necessàries aquí, no per la seva' diversitat ', sinó perquè són essencials per a la formació. Volem donar suport a l'educació dels ballarins que es convertiran en els solucionadors de problemes de la nostra experiència global '.

Randall, que va créixer ballant en un estudi de dansa de la competició, entén el repte de canviar les percepcions de tota la vida d'un ballarí sobre quines formes de ball són importants. 'Quan un ballarí entra amb tres piruetes i un cop de cama alt, i això no té la mateixa moneda d'acompliment en una classe de casa, al principi es poden sentir frustrats', diu. Però aprenen un nou virtuosisme, una nova relació amb la velocitat i el ritme. El que abans es prioritzava com a 'petit allégro' en els seus cossos ara s'aconsegueix mitjançant un 'treball de peus'. Troben la gravetat i la terra i una nova connexió amb la terra que potser havien passat tota la vida intentant desafiar.