12 consells per ensenyar la coreografia de dansespirit als vostres estudiants

[publicació] '/

Publicat per Sara Shrapnell el 27/01/2015 a Ballarina Educació 1. Finalitzeu la vostra coreografia abans de començar a ensenyar-la als vostres estudiants, però manteniu-vos oberts i adaptables. Si no poden fer una combinació o no viatgen prou lluny per fer la forma que volíeu, haureu de fer canvis.

2. Fins i tot els millors ballarins poques vegades entenen una coreografia en el seu primer intent, així que tingueu paciència. Tot i això, si cap dels vostres ballarins no entén la vostra creació, pot ser massa complex i potser caldrà adaptar-lo.

3. Si heu intentat que tothom comenci les seves caigudes de maluc a la dreta i tres setmanes després segueixen començant a l'esquerra, és hora de canviar la vostra coreografia i examinar els canvis de pes.

4. Feu ús de la música per parlar amb els vostres ballarins. Si la música torna a repetir les mateixes frases, intenteu fer els mateixos moviments perquè siguin lògics per als vostres ballarins. Si teniu por de ser avorrit, condimenteu les coses amb angles, braços, formacions grupals i viatges.

5. Assegureu-vos que la vostra opció de música estigui fàcilment disponible, sigui assequible i no es confongui fàcilment amb una edició diferent. Si escolliu alguna cosa com Zeina, tingueu en compte que poden adquirir accidentalment una de les centenars de versions o edicions diferents i que després no podran practicar-la.

6. Pot ser difícil que els estudiants que aprenen una coreografia en grup practiquin fora de l’horari de classe, així que fixeu-los com a indicadors els deures a assolir. Demaneu-los que perforin les combinacions, que practiquin rutes de braç o que escoltin la seva música.

7. Mostreu visualment la següent secció de la coreografia una o dues vegades i, a continuació, balleu-la amb els vostres alumnes abans de sortir a veure-la. La dansa ha d’instal·lar-se en la memòria muscular dels ballarins i això no passarà si tot el que aprenen és observar-vos per darrere.

8. Permeteu molt temps per ensenyar la coreografia i planificar altres activitats perquè no s’avorreixin. Per cada 30 segons de coreografia, permeti 20 minuts de preparació, 20 minuts d’aprenentatge i 20 minuts de poliment. Aquest temps es redueix molt si la coreografia és senzilla i s’amplia allà on la dansa és dura.

9. Si els estudiants es confonen sobre on cal situar-los a cada secció de la coreografia, per exemple, quan es mouen d’un cercle en dues línies i després es parellen, animeu-los a deixar notes adhesives per marcar el recorregut per la sala. .

10. Per a una navegació fluida i un bon equilibri de desafiament i satisfacció, planifiqueu una coreografia que prengui moviments, combinacions o formes en què els vostres estudiants tinguin confiança i els faci servir de maneres noves i emocionants.

11. No intenteu barrejar moviments durs amb formacions dures. Viatjar amb combinacions desafiadores serà massa confús. Un o altre proporcionarà prou interès.

12. Practicar moviments i combinacions amb antelació. Comenceu a ensenyar o actualitzeu els moviments clau aproximadament sis setmanes abans que els utilitzeu a la coreografia. Continueu ensenyant els moviments en combinació. Durant les properes setmanes utilitzeu-lo com a part de l'escalfament i, finalment, foradeu la combinació a una velocitat més ràpida de la que es ballarà en el rendiment. Això vol dir que la combinació serà clara, nítida i se sentirà lenta i graciosa per als ballarins una vegada que s’inclogui a la coreografia, per molt ràpid que es balli.
Si voleu obtenir més informació sobre la creació, planificació, impartició i gaudi de les vostres classes de dansa del ventre, el llibre de Sara Shrapnell Ensenyar dansa del ventre ofereix una gran varietat d’informació que va des de jocs emocionants per fer divertit l’aprenentatge dels vostres estudiants fins a consells sobre la comprensió de les necessitats, desitjos i esperances individuals que cada ballarí aporta a la classe.

Sara Shrapnell va passar 12 anys ensenyant al Regne Unit abans de traslladar-se a la zona de la badia el 2011. Ha impartit més de quatre mil lliçons de dansa del ventre. Les seves classes són conegudes pel seu humor, desglossaments detallats i context cultural. Adapta les seves lliçons a les ballarines, a les seves necessitats i objectius. Els estudiants que han estudiat amb Sara han continuat ensenyant i interpretant tots els estils de dansa del ventre i molts s’han guanyat la vida gràcies a la interpretació o l’ensenyament.